胡海明

胡海明，男，1956年出生于浙江兰溪马涧镇，金华市工艺美术大师，高级工艺美术师，现为中国民协会员，浙江省工艺美术协会会员

通过长期执着追求探索和不断创新，使传统的粗简烫法，演变为白描烫法，写真烫法，打破以往烙画常规，在丝绸，木板，纸板上，烫出丰富的层次与色调，具有较强的立体感，因此烙画既能保持中国画传统绘画的民族风格，又可达到西洋画严谨的写实效果，由此成为中国烫画艺术创新第一人。作品在全国全省多次获金奖。

近年来烫画作品获国家级特等奖1，金奖5个，银奖3，铜奖4个，优秀奖2个，省级特等奖2个.金奖6个，银奖3个，铜奖4个，市级金奖5个，银奖3个，铜奖1个

2006年9月兰溪市首批非物质文化遗产名录；

2006年6月获金华市优秀民间艺术家荣誉称号；

2009年10月浙江省优秀民间文艺人才奖；

2010年12月浙江省工艺美术行业优秀人才奖；

2011年10月获第四届中国十佳民间艺人；

2012年月获中泰文化交流大使；

2012年2月评为金华市首批非物质文化遗产烫画代表性传承人；

2012年9月获金华市工艺美术大师荣誉称号；

2014年8月金华市人力资源和社会保障局评为技能大师；

2015年6月浙江省首届工艺美术行业优秀人才荣誉称号；

金华市工艺美术大师，高级工艺美术师

艺术伴随着生活，生活充满艺术，由于社会的进步和现代科学技术的高度发展为艺术创新和创造提供了充分的条件和广阔的发展空间。在艺术创作中，学术理论的研讨是艺术实践辅路的最终的目的，是为提升艺术的品位，创作出与时代节律相吻合的精神产品，理论不应是脱离实践的文字游戏，或是可望不可及的空中阁楼，世上万物，皆有差异，艺术作品更是如此，作品的品位雅俗高低之分，源于作者创作理念，而理念的形成和发展与其学养，审美情调情感世界的状态是不可分的。

烫画是中国传统民间艺术，据王廷鼎《杖扇新录》记载，祖先匠师胡云峰，用烧红的铁丝在筷子上烫画，还有云南的武恬，河南的赵星等等。胡海明在上世纪80年代初从一双古老筷子中悟出了烫画真谛，从现接承中国烫画艺术的延续,从事木雕艺术11年，烫画艺术29年。

通过长期的执着追求探索和不断创新，使传统的粗简烫法，演变为白描烫法，写真烫法，针对传统烫画色彩单一等不足，经反复实践，在丝绢上将层叠着色与反复烫烙相结合，独创了将重彩入微的工艺套色烫画技法，既有油画的立体质感，又有中国画笔墨韵味的套色烫画艺术，在传统烫画的基础上吸收和借鉴油画与国画的长处，经过烫烙套色和特殊手法处理，以电烙铁代笔巧妙自然的把绘画艺术的各种表现技法与烫画技术融合为一体，是一种独特的工艺套色烫画。

传统的烫画都是根据炭化原理，使用不同烙铁，合理控制温度，以炭化程度表现物象色调，主要为浅褐色、深褐色和黑色，这些色调在竹、木板上烫制非常精美，但人们文化生活需求多样化的今天，已显得单调，为继承和发扬烫画艺术，一向酷爱艺术的胡海明对烫画进行了大胆的创新，经过数年的潜心研究，烫出山川、云海、灵动、毛发毫纤逼现，画面生动逼真，动物栩栩如生，不仅增强立体感、色泽鲜明，永不退色，永久珍藏，因此，烫画既能保持中国画传统绘画的民族风格，又可达到西洋画严谨的写实效果，因其有独特的艺术魅力，给人以古朴庄重、高贵典雅，回味无穷的艺术享受。