【工美集专访】山东济南银器大师张振普：制器制物是造化，匠心匠制是天工

张振普2021-06-17

张振普，1970年生于济南，祖祖辈辈都是做银器的，传到他这辈已是第六代了。由于张振普自幼受到家庭熏陶和耳目渲染，对金银器独有情钟。因受祖训的原因，张振普于1998年成立南留张手工银器工作室延续至今，随着时代的变迁，张振普在坚守祖训的同时，把时代、创新、发展、精工作为南留张银器的精神文化进行传承。

张老师告诉我们，如果想学银器制作，要经过进、玩、做这三步，差不多需要九年的时间才能完整做出一套银器。“进”的意思是一个人要想做好银器，需要先观察、琢磨三年时间，然后是“玩”，在这个阶段要学会把玩、欣赏银器，最后才是上手制作。

张老师说，当一件艺术品从手中诞生，那种成就感是无以言表的。“创新”是张振普制作的核心理念，也是他反复强调的主张。“现在的时代环境下，手工艺制作离不开创新。”张振普十分笃定，“以前老一辈的在制作银器方面，一味地传承祖上的技艺，跟风模仿，照葫芦画瓢，没有太大的价值。”为此他将自己的理解与风格融入到了每一件作品中。

张老师为我们详细的介绍了银器的制作过程，“银器作品没有千锤百炼是做不好的，必须反复地去打磨。首先得有一块银锭，打薄成银板，再通过淬火软化，捶打成银壶。在壶体成型后，就要不断变换使用各种类型的锤子，打磨塑型，一共要35到45道工序。”

例如制作一把银壶，需要进行将近30万次的敲打，才能完成百分之八十的进度，而完整茶壶的制作则需要一天一夜的时间。在錾刻壶纹的时候，需要制作者的灵感设计，更需要心无杂念，因此，每一把银壶都是独一无二的。在制作银器的过程中，要通过不断的锤炼、敲打来提升银器品质，而这个过程也是不断磨练自己品行的机会。

张振普的工作间虽然不足十平米，但却放满了壶、杯子、银簪、手镯、吊坠、茶铲，全是他做银器的工具，光锤子就有一百多把，其中许多都是祖辈留下来的。

“制器制物是造化，匠心匠制是天工。”张振普说。艺术性、欣赏性、永不过时性、收藏性是银器的四大特性，张振普认为，做银器的虽不少，但是能做出文化的却寥寥无几。银器文化应该是有历史的，有渊源的，文化寓于历史之中。
机器加工的时代，很多工艺品都缺失了应有的灵气。市面上很多珠宝首饰在行内人眼里是缺乏生气的，只有经过人的双手，手工艺品才能被赋予深刻的内涵，只有做出特色，才能促进文化的发展。

“原来祖辈做的银器是手镯、耳环、长命锁等饰品，随着时代的变换，我尝试用银器制作水壶、茶拨、茶碗等生活用具。”张老师为我们介绍了他的作品《藕断丝连茶拨》，茶拨的顶端镶着莲藕、荷花与荷叶，三株植物缠缠绕绕，既形象又生动地将济南泉水特色精巧展现。适应时代变化，将银器的艺术性、生活性与社会性巧妙结合。与祖辈相比，如今的南留张既保存了银器的装饰性又提高了它的审美与观赏性，让银器飞入人们的日常，用银光闪闪的美感装点美好生活。

传统文化与创新理念的交织，在电光火石间迸发出强大的生命力。一方面源于银器本身所独有的艺术与观赏之美，另一方面也源于代代手艺人的传承。张老师告诉我们，他唯一的儿子有希望继承自己的衣钵，“年轻人嘛，坐不住是肯定的，所以我就想办法，让他在制作的过程中找到一种成就感，人有了成就感就会感到快乐，感到快乐就是把事情坚持下去。银器文化博大精深，许多希望都只能寄托在年轻人身上。”

查看更多资料请点击链接：张振普-全国工艺美术大师信息库
【工美集专访】栏目介绍：讲好工艺美术大师故事，延续工艺传统文脉，让更多人领略到中华匠人的风采。
已认证大师免费报名参加专访，请扫描二维码联系工美集客服：小丽

阅读量 1690

信息纠错