赵书全侧重于突破现有的工艺美术价值理念,善于挖掘传统文化与现代文化的深层构建,倾心社会、人生、历史和自然,因此来表达艺术思想,寄托审美情趣和艺术个性,形成了自己独特的画风画技;使作品日新月异,耐人寻味。尤其擅用青花釉里红和五彩颜色釉,驾轻就熟地运用了白腻的瓷釉自身语汇,去诠释女性粉嫩柔媚的英姿。所创作品色彩艳丽,意境深邃,气韵生动;用笔潇洒奔放,风格古朴而新颖,雄劲壮美。他以笔墨为情怀,以性情为学养,鲜明的表达了与众不同的艺术取向。
其一、着重以形写神,缘物寄情,且擅用陶瓷语言,喜用灵动的线条去表现人物的形态神情。陶瓷艺术有别于书画其他门类,主要体现在他的工艺美、材质美、造型美、装饰美等。如《四大美女》镶器,画面主体描绘中国古代四大美女,他采用青花釉里红和五彩颜色釉相结合的创作思路,动静相兼,繁简得当,利用如玉般的瓷质本体,略施淡彩勾勒,把万般风情、婀娜多姿、神态各异的古装美女跃然瓷上,如此技法,实为鲜见。
其二、重视笔墨语汇传达和美学意义的创新,他不以严格的造型要求来束缚笔墨的发挥,而是以笔墨的率性与灵动,提升人物的情绪状态与背景境界。
其三、注重诗、书、画相结合,赵先生的作品大部分都有诗意般的意境,且常常提诗如画,这与其喜好典古和深厚的美学理论修养直接相关。事实上,诗、书、画的结合,它可以增加作品在艺术上的广度和深度。赵先生作品中的楷、行书法即洒脱雅致,又有超逸灵气。在当今陶瓷艺术创作群体中,书画兼擅者很少,诗、书、画皆擅长者更是凤毛麟角。由此可见赵先生的文学修养使作品导入了精神的深度,使画面更为兴趣盎然,形成了诗的意境,蕴藏着他独特的哲思。
1968年连环画作品《公字的凯歌》被专家学者称为“文革第一书”,并载入《中国连环画汇编》;
2000年中国山水画《武夷山》被国家人事部书画资格审定委员会评为金奖,并载入《当代名人名家画集》。陶瓷作品被选入中华名家艺术成就邮票卡纪念珍藏册,并由中国邮票总公司发行;
2014年陶瓷作品被评为中国原创设计特等奖,中国工艺美术大师精品奖,吉林省工艺美术大师精品展金奖,其中,瓷瓶《马球图》被北京中国工艺美术馆收藏,中国画《品茗图》被中国吴道子艺术馆收藏,中国画《紫气东来》被北京人民大会堂收藏;
2000年被国家人事部评为一级美术师、教授;
2018年被国家文化旅游部评为工艺美术师;高级工艺美术师,同时颁发作品润价证书。
吉林省工艺美术大师
吉林省美术家协会会员
国家一级美术师
中国工艺美术协会高级会员
中国美术家协会(国际)理事
中国画家协会理事
吉林省美术家协会会员
吉林省书法家协会会员
吉林省中吉大地书画院院长
国画“企盼”被吴道子艺术馆收藏并收入到《当代中国名人名家书画集》;
近来又绘制了中国画10米长卷《水浒人物》;
为纪念四平战役60周年,他绘制了中国画5米长卷《英雄的赞歌》,为此,吉林日报刊发了《老兵挥毫赞英雄》的文章,配发了“英雄的赞歌”的作品。