希建东

云南玉雕历史悠久，人才辈出，在全国乃至世界都有很大的影响，“玉出云南”就是对云南玉雕行业的普遍认可。在瑞丽和腾冲两地，玉雕从业人员众多，大师云集，产业庞大。然而，真正在玉雕行业具有知名度的玉雕大师历来几乎都来自广东、福建、浙江、上海等地，云南本土的玉雕名家屈指可数，在昆明的本地玉雕名家更是如同凤毛麟角。近年来，云南本土开始涌现了一些优秀的玉雕师，他们大多毕业于艺术院校，并有跟随玉雕名师学习的经历。

   最近几年有一些雕刻功底扎实，创新能力突出的年轻玉雕师崭露头角。他们尊重传统又不拘泥于传统，敢于把新颖的设计应用于玉石雕刻当中，为玉雕界带来了新的气象和生机。在云南玉雕行业近年来升腾起来的本土玉雕师中，希建东是比较典型的一位。他1982年12月出生于昆明市寻甸县,毕业于云南艺术学院，并进修于云南地质大学珠宝鉴定系。2004年跟随玉雕大师王振宇学习，在此其间，经大师指导，不仅在玉石雕刻技法上打下了扎实的基础，而且对玉雕历史渊源和在中国传统文化中的地位有了深刻的认识。此后又在广州从事翡翠、玛瑙、岫玉等各类材质的珠宝玉石设计制作。

   2010年，在外闯荡多年的希建东回到昆明，并立志为振兴昆明玉雕行业而不懈努力。为此，他一方面刻苦钻研各种雕刻技法，另一方面认真研究创意设计，提高文化艺术修养。几年来，不仅练就了高超的雕刻技艺，而且提高了创意设计水平。尤其是在不断增强毛料辨别能力的基础上，能够因材施艺，巧妙设计出既有传统玉雕韵味，又有时代特色和个性风格的玉雕作品，深受玉雕界前辈和收藏爱好者推崇。在他看来，每一块玉石都具有大自然赋予的生命和灵性，作为一个玉雕师，要秉承着一颗工匠之心真诚与之交流，用自己对艺术的追求和对社会人生的感悟去唤醒那颗沉睡了千万年生命。对于有着悠久历史和博大精深的玉雕文化的中国人而言，玉雕已经远远超脱了其材质属性，它更多的是承载了人们的人文情感、精神追求和对福佑吉祥的一种祈盼，带给人们的不仅仅是一种审美愉悦，还有文化思考和心灵寄托。

   玉雕作品的神韵来自雕刻者的文化艺术修养、人生积淀和生活阅历。长期以来的师带徒模式只是传承了技艺，而缺少创意，互相抄袭模仿之风严重，导致云南玉雕作品过于重材质、重技术而不重创意和文化艺术内涵。为了形成自己的玉雕风格，希建东一方面在传统人物、花鸟、动物等题材方面融进新意，致力创新求异；另一方面吸收了众多玉雕大师的设计、创作理念，结合自己的材料及自己创作思维来进行创作，开发出众多具有独特创意的玉雕挂件和摆件，而且通过交流、积累、整理和比较，形成了一套具有个人艺术风格特点的雕刻技法，使作品从外观构图、造型、艺术表现等方面摆脱了大众化、世俗化的束缚，让人耳目一新。

   近年来，希建东开始受到越来越多人的关注，多次受邀参加了各种展会和文化艺术交流活动，并多次获得奖项和各种荣誉称号。其中，作品《美人鱼》《三圣图》分获云南省工艺美术第八届“工美杯”精品评选银奖和铜奖，被评为云南省石雕工艺大师，并成为玉菩提珠宝有限公司乎石矿业珠宝有限公司设计总监兼首席雕刻师和《都市时报》“昆明·艺术商城”入驻艺术家。